标题上的音游与电子音乐，看起来没什么关系，其实关系很大。几乎所有的音游所选用的曲目都是电子音乐，它们具有速度快，节奏固定，采音方便等特性，成为了开发音游谱面必不可少的东西。因此，我想分别从这两个方面来谈谈。
一、启蒙阶段
第一次接触音游，是在小学四年级拥有了人生第一块平板之后玩的跳舞的线。那时的它还很单纯，没什么广告，也没有恢复生命的手段，最难的关卡还是大教堂。尽管从严格的定义上来讲，他虽然符合音游契合游戏的特点，但没有分数系统，只能被称为亚音游，但不得不承认，它精美的画面设计和音乐设计成为了我对音游如此热爱的一大原因。尽管这个游戏早已因为运营的失败而下架，充斥着广告和恰烂钱气息的界面也饱受诟病，但我仍愿意称它为我的音游启蒙老师。
对于电子音乐，我猜同龄人中大部分人真正的电子音乐启蒙，可能都是alan walker的那首fade。还记得我第一次听到它时，我正和父母驱车前往八达岭游玩，在路上听到了这首欧美榜单第一，却没有任何人声的曲子，我感到新奇又好玩。于是，我便又去查阅了与这个作者相关的其他作品，打开了电子音乐对我的新世界。
二、发展阶段
我接触真正意义上的音游，是在2018年的一次小学同学生日聚会上。由于同是跳舞的线爱好者，我对寿星正在游玩的全新音游——cytus2产生了浓厚的兴趣。一向只用一根手指打音游的我自然没法适应双指游玩，被疯狂爆揍，但这也在我心底埋下了一颗音乐游戏的种子。一年后，这款游戏在安卓设备上公测，我咬咬牙用不多的零花钱花18元买下了游戏，我的音游之路才正式开始。
而这也让我对电子音乐的了解变得更多。相比于以壮观的交响乐为主的亚音游跳舞的线，作为一款符合定义的音乐游戏，里面所采用的各种电子音乐令我眼花缭乱。我迷上了这些以多彩的旋律为主的富有机械感的音乐，甚至幻想着能有一天成为一名电子音乐制作人。我也尝试过使用一些软件制作音乐，但那复杂的有些离谱的界面让我当即放弃了这样的想法。
三、成熟阶段
虽然说有过了音游的体验，但我对音游的理解却仍然停留在“看到音符就上去打”的层面，对打击的节奏，只有一个大致的感觉，而没有具体的分析过（当然，cytus2的谱面风格也是以乱为主的，只不过宽松的判定仍然比较适合新手玩家游玩）。直到这时，我遇见了arcaea。作为移动端可以说是判定最严格的音乐游戏，只玩过比较宽松的cytus2与phigros的我再一次被它开创性的3D谱面所震撼到了。看到却打不到，以为自己打的节奏正确实则天差地别，甚至最原始的问题：手速不够快一类的事情在当时也是极其常见的（现在也很常见）。直到我不断地练习了数个月之后，才能够勉强看懂它的3D谱面。而由于极其严格的判定，我对节奏的掌握能力也变得更加的熟练起来。8分12分16分24分，甚至一些更加复杂的五连音七连音等等也能够打的大差不离。这样的话，我也能算作是一个专业的音游玩家了。
而arcaea则为我带来了更加多样化的音乐风格。在cytus2中，由于判定宽松，很多时候不听音乐也能打出不错的成绩，再加上作为国内游戏，音乐风格也会相对大众化一些。而arcaea不仅逼迫我调大了音量，其丰富多彩的曲风也让我耳目一新。节奏明快，低音炸耳的hardcore，音如其名的“拍砖”hardstyle，空灵又充满艺术感的artcore，每一种都为我带来了完全不同的听觉体验。而我也因此对电子音乐的分类，发展，组成有了更全面的认识。
就这样了，懒得写了。赶作业去了。